他挥笔而就，拿着简略版乐谱，回到钢琴，交给钟应。 好了，照着弹弹。 钟应沉默接过来，扫了一眼满满当当的五线谱。 很好，他这才知道印刷体有多么重要，如果真的按照乐谱来弹，他首先就会怀疑自己是不是没学好五线谱，才会看不懂天才作曲家的音符、标记。 但他依然将谱子好好摆在谱架上，坐在钢琴前，不动声色。 因为，他记得厉劲秋每一个指法，每一个转音，只要完完全全的模仿厉劲秋 钟应弹奏出前奏。 厉劲秋嫌弃的说：你手指怎么这么僵硬？别学我，我指关节不灵活。 钟应放松手指，跟着弹奏了下一段旋律。 厉劲秋双手环抱，极不满意，我在谱子上标记的十六分音符，弹快点，再快点，再快四分之一拍！对，是这样。 钟应在厉劲秋的亲自挑剔下，顺便把他模仿的指法纠正了个彻底。 也许只有身边的厉老师，皱着眉严肃表示这里弹得不对，应该这样那样，钟应才意识到 厉劲秋给他演示的时候，偷工减料！ 完整版全写在没人认识的五线谱上了！ 幸好，厉劲秋足够敬业，几乎手把手的教钟应，终于带着他理顺了整个曲谱。 最后一段余音渐渐消散在钢琴房，严厉的作曲家才满意道： 你确实是个天才。你演奏曲子的时候，流露出来的情感，足够打动所有人，也足够征服音乐协会。 虽然面前的曲谱潦草，但钟应已经大致知道了各个声部需要的旋律。 他让出了钢琴的主要位置，仰头看身边站着的厉劲秋。 那你呢，有想到怎么给维也纳之春作曲吗？ 当然。 厉劲秋笑容温柔，顺势坐了下来。 他不再抗拒触碰钢琴，抬手即兴演奏。 演奏的是钟应讲述的故事，更是他深刻思考后的灵感。 钢琴的音色温和宁静，仿佛在追溯一段淹没在时光中的历史。 旋律深邃广袤如星河，和声敞亮澄澈如明月。 厉劲秋即兴演奏的乐曲寂静肃穆，宛如人们站在纪念碑前，感受凌冽的寒风，为逝者默默哀悼。 这是和钟应的作曲截然不同的思绪，又美妙的完善了钟应作曲中的哀悼与沉思。 即使厉劲秋采用了最朴素的演奏方式，乐曲也流畅得令人随着琴声回到那段历史。 钟应能够感受到他澎湃的感情。 哪怕一些转音刻意奇怪，也无可否认的是，他倾尽了自己的思绪，灌注了全部的期待。 让人在苦难深重的音乐里，见到战火中无辜的百姓，感受到失去家园、危在旦夕的沉痛。 一段旋律结束，厉劲秋低声说道：我叫它凝视星空，永生铭记。 琴声消散之后，他又弹奏了钟应作的曲子。 而它，则是同舟共济，并肩前行。 两个竞争对手的乐章，竟然完美的联系在了一起，各自独立，又展现出了更加宏大广博的乐思。 厉劲秋轻松的弹奏完毕，笑着看向钟应。 他说：在我眼里，这场音乐会不应该存在竞争、更不该是什么比赛，而是维也纳之春和艺术乐团作为奥地利最优秀的乐团，携手为毛特豪森集中营死难者，送去的哀思与纪念。 厉劲秋说自己没有天赋，在钟应眼中，他却是一个绝无仅有的天才。 他对音乐的创作，超过了单纯的炫技、炫耀，而是直白坦诚的为这个世界送去善良与美好。 钟应想出声夸奖他，又默默想起了作曲家三番五次的警告。 于是，他抬起手，为厉劲秋鼓掌。 空荡的琴房，回荡着钟应认真的掌声。 厉劲秋唇齿微张，想要皱眉呵斥，又见钟应专注看他，顿时觉得哭笑不得。 你真是厉劲秋找不到形容词。 我是真心的。钟应一脸严肃，很认真的觉得，你做的曲子非常漂亮，弹奏的钢琴超级优雅，你是天才！ 钟应的天赋令他叹服。 可他欣赏的天才，却称赞着他这个庸才，仅仅是因为一首曲子。 厉劲秋轻哼一声，再次端起教师的严厉风范。 不要瞎说。他抬手捉住钟应手腕，制止了持续不断的掌声，别鼓掌了，手不痛就来把其他声部的曲子写了，我很严格的！ 这可能是厉劲秋最快乐的作曲经历。 维也纳之春的《凝视星空》，还有艺术乐团的《同舟共济》，在琵琶与钢琴的配合下，成为了完整的乐章。m.ｆEnＧＹE-zＮ.CＯm